O termo ateliê vem do francês atelier: oficina, espaço de fazer. Não por acaso, foi no Renascimento que ganhou força — nos estúdios de artistas como Leonardo da Vinci, onde se aprendia fazendo, investigando, errando e reconstruindo junto. É exatamente essa lógica que nos interessa.

 

Na educação, especialmente a partir de Loris Malaguzzi e da experiência de Reggio Emilia, o ateliê deixa de ser um “lugar de arte” e passa a ser um espaço de pensamento. Um território onde as ideias das crianças ganham corpo, onde investigar é mais importante do que responder, e onde o processo tem mais valor do que o produto final.

Na Infanzia, essa não é uma escolha estética — é uma escolha pedagógica.

Partimos de uma imagem clara de criança: potente, curiosa, capaz. Uma criança que não espera respostas, mas constrói perguntas. Que não reproduz, mas elabora. Que pensa com as mãos, com os materiais, com o outro. O ateliê existe para sustentar isso.

Como nos provoca Charles Schwall, é nesse espaço que o pensamento infantil se torna visível. E isso não acontece por acaso. Acontece porque há materiais que desafiam, que instigam, que não entregam respostas prontas. Argila, tintas, papéis, elementos naturais — aqui, eles não são recursos. São interlocutores.

Sob a influência de Malaguzzi, reconhecemos as “cem linguagens da criança”. E isso exige coerência: não basta afirmar que a criança se expressa de múltiplas formas — é preciso garantir contextos onde isso, de fato, aconteça.

No ateliê, fazer e pensar são indissociáveis. Ao manipular, combinar, testar e revisar, a criança organiza ideias, constrói hipóteses e produz conhecimento.

E o adulto? Não conduz. Não antecipa. Não simplifica. Observa. Escuta. Registra. Intervém com intenção.

O ateliê, portanto, não é um espaço complementar. É estruturante. É onde a escola se compromete, de fato, com uma educação que respeita a complexidade da infância — e que entende que aprender não é repetir, mas construir sentido.

Karla Righetto – Diretora Pedagógica da Escola Infanzia